文旅的三层境界

显示全部楼层 · 2025-10-13 10:39:45

文旅的三重境界
1.0、演艺。
看猪八戒背媳妇，这叫演艺，不叫文旅。不少景区认为扭扭屁股、露露脸，请几位美女来表演就叫文旅了。不，这只是观光。

最深刻的场景，一家洗浴也请了专业表演团队在表演情景剧，遗憾的是客人自顾自吃零食、逗孩子，几乎没人欣赏没人看，更有时候孩子的追闹声盖过了演员的现场声音。
某餐饮店开业时请了孙悟空来表演，在餐饮门前的舞台上11个演员，台下7位观众。音乐震天响，却没人看。西安大唐不夜城每年观众人数近千万，但营收一直不高，也是这个原因，客人走马观花，基本无感。国内很多景区做不好，做不长，原因也在于次，错把观光当成了文旅。
观光形式没错，如果放在八九十年代也很好，比如河北正定的西游记宫、荣国府；深圳的世界之窗、无锡的三国城也曾经非常辉煌，但如今呢情形呢却一言难尽，原因就在于过时了，游客要求提高了，你的服务却在原地踏步。
2.0、参与。

同样是猪八戒背媳妇，看猪八戒背媳妇是观光。如果是我扮演猪八戒背媳妇，每位女孩子身材、体重、音容笑貌都不一样。我很乐意反复背不同的媳妇。
这既是参与，而这种服务形式姑且称呼为情景剧场。从观光到参与，这是质的一步。一定要有参与才会有复购。看到不少景区表演之前先拉隔离带，我就心想，完了，投资者的钱、游客的钱都白花了。
一定要搭建情景剧场，让游客参与其中，体验其中乐趣，感受不同的境遇。这样的文旅项目或者洗浴转型项目才有复购的机会。
不少经营者没认识到这一点，还停留在拍照打卡的固有思维模式里，这种服务形式早就落伍了，根本抓不住年轻人的心。
3.0、亲历。
文旅就是一场亲历游戏。就是一场线下的实景游戏，是脱离了现实的剧情奇遇。
我扮演其中的一个角色，比如猪八戒，比如唐僧，和其中的NPC或预设演员一起客串演绎，每一步都是奇遇，因为你不知道你会遇到谁，不知道会发生什么，虽然大剧本是固定的，但小脚本确是可变的。
这样的亲历服务形式才是真正意义上的文旅。

张培哲 · 2025-10-13 10:50:01

文旅的三重境界：从“看过”到“亲历”，才是破局之道

如今不少景区都在标榜“文旅”，却常陷入一个致命误区——把扭腰摆臀的演艺、走马观花的景致，等同于文旅的全部。事实上，文旅的价值有三重递进的境界，从1.0的“被动观光”到2.0的“主动参与”，再到3.0的“深度亲历”，每一次升级，都是对“游客真实需求”的重新校准。

文旅1.0，演艺。扭扭屁股、露露脸，请几位美女来表演，看猪八戒背媳妇不是文旅是演艺。就像某洗浴中心请来专业团队演绎情景剧，客人却只顾着吃零食、逗孩子，孩童的追闹声直接盖过演员的台词；某餐饮店开业时，11位演员扮成孙悟空在舞台上表演，台下却只坐了7位观众，震天的音乐成了尴尬的背景音。就连西安大唐不夜城，每年吸引近千万游客，营收却始终难有突破，症结也在于此——游客只是“走过、看过、路过”，没有任何情感或行为的深度卷入，所谓的“文旅”，不过是换了场景的观光。回溯八九十年代，河北正定的西游记宫、深圳世界之窗、无锡三国城曾红极一时，但如今大多风光不再，核心原因就是游客需求早已从“见新鲜”升级为“求共鸣”，而这些项目仍停留在“摆样子”的观光模式里，错把“有人来”当成了“文旅成”。

文旅2.0，参与。同样是“猪八戒背媳妇”，1.0是游客站在隔离带外看演员表演，2.0则是游客自己穿上猪八戒的服饰，去背不同身材、不同笑容的“媳妇”——这种让游客亲身入局的形式，可称为“情景剧场”，也是文旅从“无效”到“有效”的质变。参与感之所以重要，是因为它能催生复购：观光时游客是“一次性观众”，参与时游客成了“体验者”，当游客在过程中收获了独一无二的快乐，才会愿意再来一次、再试一次。可惜很多经营者没看透这一点：表演前先拉上隔离带，把游客和场景彻底隔开；还执着于“拍照打卡”的旧思路，觉得摆个网红布景就够了。殊不知，年轻人要的不是“朋友圈有图”，而是“亲身有记忆”，没有参与感的文旅，终究留不住人心，更留不住回头客。

文旅3.0，亲历。现实版奇遇，这才是真正意义上的文旅内核。真正的文旅，不该是“观看一场表演”，而应是“进入一个故事”——它像一场线下的实景游戏，一次脱离现实的剧情冒险。在这里，游客不再是“临时演员”，而是“剧情主角”：你可以扮演猪八戒，也可以扮演唐僧，和预设的NPC（非玩家角色）互动，每一步都充满未知——不知道下一个转角会遇到谁，不知道会触发什么支线剧情，不知道自己的选择会让故事走向何方。大的故事框架或许固定，但每个游客的“小脚本”都独一无二。这种“亲历感”，让游客从“体验项目”变成“活在故事里”，从“短暂停留”变成“深度沉浸”，也只有这样的文旅，才能真正让游客记住、回味，甚至主动传播。

从1.0到3.0，文旅的形态在变，但核心从未改变——始终围绕体验。错把观光当文旅，只会陷入“人来即走”的流量困境；只有跳出“摆样子、凑热闹”的思维，从“让游客看”到“让游客做”，再到“让游客活在故事里”，才能突破营收瓶颈、留住游客的心。未来的文旅，拼的不是“有多少表演”，而是“有多少人能真正亲历其中”。