作者不详,转自http://blog.sina.com.cn/s/blog_4992c5fb010009nn.html
摘要: 山西民居的建筑木雕装饰,如雕梁画栋,雕饰门楣、屋椽、窗格、栏杆、飞罩挂络等,所具有的古朴典雅、富丽华贵之格调,更显示出木雕艺术在古建筑(或仿古建筑)中所独具的装饰作用。今天,随着人类旅游事业的迅猛发展,以及人们对于精神和物质文明的需求的不断提高,利用木雕艺术装饰的古建筑(或现代仿古建筑),更具有游览、观赏、学习、借鉴和陶冶人们的思想情操,丰富艺术修养等现实意义。 山西民居的建筑木雕装饰是中国工艺美术历史中精彩的一篇,也是中华民族二百余万年来审美创造的辉煌历史;她以其博大精深的民族精魂与万紫千红的装饰风采以及璀璨夺目的艺术成果,令人感觉神往,催人拼搏奋进;从源远流长,多源多流,浩繁丰盛,独树一帜的史迹珍遗中,不难窥见建筑中的木雕装饰伴随着人类的进化而萌生勃兴,又随着社会的进步而繁盛发展;在炎黄祖先先祖先民的血汗的熔铸中,中华文化的大宝库内,蕴藏着中华民族卓越超凡的才智华彩,潜藏着无穷无尽的审美创造力,从而送射出东方文明的神光异彩。
木雕艺术用于建筑在我国有着悠久的历史。我国的古建筑(包括园林、寺庙、宫殿等)的木雕装饰,在世界史上占有很重要的地位。木雕艺术的起源,可追溯至远古祖先。根据历史记载,木雕用于建筑物始于商朝,当时的木工兼职雕刻,就其发展而言大致可分为早期、中期及后期3个主要阶段。早期的木雕艺术从战国时代至东汉灭亡而止,要判断当年的木雕技术不易,皆因木材较易腐朽,所以所存无几,一直到威武汉墓中的木俑出土后,才有个研究木雕艺术风格的源头。从木俑所能得知的,是当时的木雕品造型粗犷、古朴、简单,人物的衣纹多以凹纹为主,缺乏立体感。至于中期则从魏晋南北朝至元朝而止,前后长达750年。在这数百年间,木雕艺术因大环境因素而有了改变,魏晋南北朝时,佛教传入中国,各地大兴土木建盖寺院,而这些寺院的木梁、斗、拱、门窗、香案、佛像等物品,就成了研究木雕艺术的最佳实证,也因为佛教的传入,间接促进圆雕、浮雕等雕刻艺术的发展。虽然中期的木雕仍较古朴,但已开始出现波浪衣纹及装饰性强的图案,只是这个时期的雕刻艺术偏向石窟寺的兴建,因而木雕艺术依然没有突破性的发展。一直到后期,即从明代至清代、中华民国的辛亥革命的数百多年间,木雕艺术终于进入黄金时期,吐气扬眉,迅速发展。这个时期,石窟寺的石雕与彩塑已全面停止,木雕取而代之,雕功也越来越精致细腻,人物的衣纹有了波浪,线条流畅,甚至出现单层次透雕的技法,成为后来多层次透雕的起点。此外,这时期的艺术欣赏性木雕极为普遍,就连茶几、柜箱等实用的雕刻也得到全面发展,成为中国木雕史上最鼎盛的时期。
我国的木雕种类繁多,遍布于大江南北,最著名的是:浙江东阳木雕、广东金漆木雕、温州黄杨木雕,福建龙眼木雕,人称“四大名雕”。其它种类如:曲阜楷木雕,南京仿古木雕、苏州红木雕、剑川云木雕、上海白木雕、永陵桦木雕、泉州彩木雕……这些木雕都是因产地、选材或工艺特色而得名,有的历史悠久,具有较高的工艺水平和传统特色,能工巧匠,树帜各地;有的虽是后起之秀,但木雕技艺日趋精湛,造型也日臻完美,具有鲜明的地方特色。
适用于古建筑的木雕表现形式,大致可分为浮雕、镂空雕刻、立体圆雕和浅雕四种。从木雕的风格上主要可以分为南北两大派,南北木雕风格形式上的差异主要是由南北文化决定的,南方多以民间木雕为主,北方的木雕主要是皇家建筑为主,也有各具特色的民间木雕艺术。木雕的种类还分工艺木雕和艺术木雕二大类。工艺木雕通常是指流传在民间,有悠久的历史和强烈的民族传统色彩,讲究精雕细镂、巧夺天工的木雕工艺品。工艺木雕又分纯观赏性和实用性二类。观赏性木雕是陈列、摆设于橱、窗、台、几、案、架之上,供人观赏的小型的、单独的艺术品。它是利用立体圆雕或半圆雕的工艺技术雕制,表现的题材、内容广泛,有花卉、飞禽、走兽、仕女、历史人物等,还有一些反映现实生活,有思想意义的作品。如温州黄杨木雕,产品受清末文人画的造型风格和线条影响,刀法纯朴圆润、结构虚实相生,有诗情画意的特色。实用性木雕是指利用木雕工艺装饰的、实用与艺术相结合的艺术品。如:宫灯、落地灯、屏风、镜架、笔架、镜框、钟座、首饰盒、佛龛以及建筑部件、家具雕饰等。还有专为其他工艺品配制装饰的几、案、座、架,如玉器、牙雕、花瓶、首饰,瓷器等,这些艺术品配以木雕装饰,烘托了主体,丰富了整体,并增加了艺术欣赏价值。
我国传统民居建筑中的木件雕刻,虽然到明清时才得以盛行,但由于古代民居主要用木构架,而木材又易于加工,因此,木雕技术一经引入民居,很快便成了装修中的重要技艺。木雕用之于建筑构架上,不仅富有装饰性,而且再现着时代生活,寄托着祝福与希望,洋溢着亲切的民俗气氛,展现着主人的精神世界,具有相当的活力和旺盛的生命力。木雕技艺虽然明中叶才由宫殿、庙宇经改造后移入民居,但由于此时正是晋商崛起之际,因此,这一技艺很快就被热衷于在故里起房筑院、大兴土木的山西商人大量采用。
山西民居木雕主要是山西的大院建筑文化为主,其中山西的大院文化主要晋商文化,比如渠家大院,乔家大院,王家大院,也也官家的大院文化,比如:山西晋城的皇城相府。
一. 商家的建筑木雕装饰 1.乔家大院
乔家大院位于祁县乔家堡村正中。这是一座雄伟壮观的建筑群体,从高空俯视院落布局,很似一个象征大吉大利的双“喜”字。整个大院占地8724平方米,建筑面积3870平方米。分六个大院,内套20个小院,313间房屋。
大院还有更迷人处,那就是随处可见的精致的板绘工艺和巧夺天工的木雕艺术,雕刻品个个都有其民俗寓意。每个院的正门上都雕有各种不同的人物。如一院正门为滚檩门楼,有垂柱麻叶,垂柱上月梁斗子,卡风云子,十三个头的旱斗子,当中有柱斗子,角斗子,混斗子,还有九只乌鸦,可称一等的好工艺。二进门和一门一样,为菊花卡口,窗上有旱纹,中间为草龙旋板。三门的木雕卡口为葡萄百子图。
二院正门木雕有八骏马及福禄寿三星图,又叫三星高照图。二院二进门木雕有:花博古和财神喜神。这花博古是杂画的一种,北宋大观宋徽宗命人编绘宣和殿所藏古物,成定为“博古图”。后人将图画在器物上,形成装饰的工艺品,泛称“博古”。如“博古图”加上花卉、果品作为点缀而完成画幅的叫“花博古”。正房门楼为南极仙骑鹿和百子图。其它木雕还有天官赐福、日升月垣、麒麟送子、招财进宝、福禄寿三星及和合二仙等。和合二仙亦称“和合二圣”,是一种民间神话故事画题。明代田汝成《西湖游览志余》中说:“宋随杭城以腊月祀万回哥哥,其像蓬头笑面,身穿绿衣,左手擎鼓,右手执棒,云是‘和合之神’。祀之可使人在万里之外亦能回家,故曰万回。” 后分为二神,称“和合二仙”。二仙亦蓬头笑面,一持荷花,一捧圆合,取“和谐合好”之意。旧时一般在婚礼时悬挂厅堂,以示吉
利。
此外,柱头上的木雕也是多种多样。如八骏、松竹、葡萄,表示蔓长多子、挺拨、健壮;芙蓉、桂花、万年青,表示万年富贵;过厅的木夹扇上刻有大型浮雕“四季花卉”、“八仙献寿”,即传统装饰纹之一。“八仙献寿”,是传说中的汉钟离、张果老、韩湘子、李铁拐、吕洞宾、曹国舅、蓝彩和、何仙姑八仙赴会瑶池,为西王母祝寿,以此组成的画面纹样,造形优美,栩栩如生。全院现存有木雕艺术品三百余件,这里不能一一列举。 2.王家大院
山西省灵石县,据传因隋文帝巡游恰有陨石落地而得名。灵石地势险要,自古为兵家必争之地。王家大院在灵石县城东12公里处的静升镇,它不仅是灵石县最大的村落,而且也是晋中平原上数一数二的大村。在当地,王家建筑至少可追溯到元末明初,几乎于北京故宫同期(故宫为明永乐四年即1406年建)。主要建筑出自村西张家槐树底附近,自西向东延伸,从低到高逐步扩展,修建起“五巷六堡五祠堂”的庞大建筑群,占地达25万平方米以上;而故宫的建筑面积才约15万平方米,与故宫一样都是城堡式格局。民间故宫“家”味浓,如果说,故宫作为皇家建筑的风格在于炫耀“非壮丽无以重威”的设计思想,并将其推向顶峰;那么作为体现中国“家”观念的王家大院,则更多显示出“贵精而不贵丽,贵新奇大雅,不贵纤巧烂漫”的民居特色,并将其发挥到极致。无论从规模、建制、
风格还是工艺水平上看,王家大院都堪称中国北方民居的明珠。
王家大院为历史上灵石县“四大家族”之一的静升王家所建。静升王氏的现存院落房舍,最早可考至康熙三年(1664年),最晚者为嘉庆十六年(1811年),在静升村所谓“九沟八堡十八巷”中,至少有“五沟六堡五巷”,基本上属于“王土”。据推算,鼎盛时当有房8000余间,虽不及故宫的9999间半,作为民间的一个家庭,也可说是叹为观止了!被称作“王家巷”的拥翠巷,建于康熙三年(1664
年)。以后陆续修建起锁瑞巷、钟灵巷、拱秀巷内的义安院。静升八堡气势雄伟壮观,王家建有恒贞堡(红门堡)、视履堡、拱极堡(下南堡)、凝固堡(即大小堡子)等;和义堡(即东南堡)、崇宁堡(通称西堡子)则是由王家人牵头与外姓人合建的。历经沧桑后,五座祠堂现仅存一座,15座牌坊仅建于嘉庆元年的“孝义”坊尚存。
现开放的分别建于乾隆、嘉庆年间的红门堡、高家崖两组建筑群,东西对峙,一桥相连,皆是窑洞与瓦房相结合的全封闭建筑,加上孝义祠堂等,面积共45000平方米,大小院落123座,房屋1118间。这些建筑总的特点是:依山就势,随形生变,层楼叠院,错落有致,气势宏伟,功能齐备,基本上继承了我国西周时期即已形成的前堂后寝的庭院风格。再加上匠心独运的砖雕、木雕、石雕,装饰典雅,内涵丰富,实用而又美观,兼融南北情调,具有极高的文化品位。建筑中的装饰木雕大多是表达吉祥如意,还有商家诚信为本的经营理念,也有琴棋书画的文人味道,其中王家的牌坊和大门上的木雕纹样更是精美绝伦,纵观所有木雕的风格,从构成学上讲,运用的平面构成中的繁简对比很到位,没有前面的乔家那样富丽堂皇,琳琅满目,但是从美的角度来看也是毫不逊色,再加上油漆的彩化,更加有效的烘托了整体建筑的气氛。
从上面的商家民居的建筑木雕装饰上可以看出,商家的木雕装饰主要是突出商家的富裕和的吉祥寓意,也表达了晋商的兴盛和“儒商“的经营理念,整体木雕显的富丽堂皇,琳琅满目,也代表了我过北方明清时期民居木雕的最高水平。
一. 官家的建筑木雕装饰 皇城相府 皇城相府是中国清朝康熙大帝的老师、《康熙字典》的总裁官、文渊阁大学士光禄大夫陈廷敬的故居,位山西省阳城县北留镇皇城村,枕山临水、城墙雄伟、雉堞林立,房屋则朴实典雅、错落有致,是一座别具特色的城堡式建筑群。建筑群分内城、外城两部份,有院落16座,房屋640间,总面积36580平方米。内城始建于明崇祯五年(公元1632年),有大型院落八座,为明代建筑风格。尤其是七层百尺河山楼及附属建筑107间藏兵洞,是明代建筑中的珍品,也显示出古老古堡风格。外城完工于康熙四十二年(公元1703年),建有前堂后寝、左右内府、书院、花园、闺楼、管家院、望河亭等,布局讲究、雕刻精美。康熙御赐的“午亭山村”匾额及对联“春归乔木浓荫茂,秋到黄花晚节香”至今保存完好。整个皇城相府的建筑特征是:依山就势、随形生变、层楼叠院、错落有致、古朴庄严、浑厚坚固。在河山楼内还有井、碾、磨,并有暗道直通城外,聚甲藏弩、护城保庄、抵御外侵。皇城相府的礼制建筑,也给中华民族留下了一笔丰厚而值得研究的历史文化遗产。外城城门外有高达8米的御书楼,康熙帝御赐的“午亭山村”石刻匾额及对联“春归乔木浓荫茂,秋到黄花晚节香”至今保存完好。外城内有大小石牌坊两座,铭刻着“德积一门九进士、恩荣三世六翰林”之功德。同时,保存完整的康熙帝在陈廷敬病重期间和病故后亲赐的御碑,表达了康熙对陈庭敬的敬重,是对陈廷敬生荣死贵的最好记录。这里,御碑之多、御书之富、保留之完整,为国内少见。专家介绍,整座建筑反映了明末社会状态及清初政治面貌和宗教信仰,有极高的观赏价值和研究价值 其中我们主要谈的是皇城相府的建筑木雕文化,做为一个当时朝廷的高官,也做为当时富甲一方的陈家,在建筑装饰的风格上可以看出两面性的特点,它区别与其他山西商家大院的建筑木雕,他既想表现出自己的奢华生活,有特别注重礼数,所以大多数的木雕和其他雕塑中很少看见龙的形象,而更多使用的是“卷草纹“来表达臣子对天子的服从。从艺术性上来看,皇城相府用简单而优美的线条和造型来作为木雕的主要风格,很多建筑从头到尾虽然都雕满了各种图案,但是并没有失去建筑本身的艺术特色,不会让琳琅满目的木雕占据人们的视觉,反而更加烘托了整个建筑的气氛和艺术特色。从文化角度来欣赏,皇城相府的木雕虽然主题是在表达吉祥如意,荫蔽后代,更偏文化性,很多内容反映出的官文化和当时上流社会的艺术品位,它集中了南北的木雕风格和特色,融入了更多的儒家思想,是我过北方民居中官文化的代表。 皇城相府的建筑木雕文化以其精湛的技艺,和优美的造型是我过北方官家园林的代表,也表达了我过封建社会的政治面貌和宗教信仰。建筑木雕的主要风格以简单大方,但是造型严谨优美,有很好的装饰性和观赏性。 三.民间的建筑木雕装饰
山西民间的建筑木雕装饰分布在全省各个地方,地方差异性和特征性不是相差很大,虽然用料和工艺虽不能与宫廷木雕相提并论,但在日常生活中运用得也很普遍。当时的木雕艺术在民间一般应用于佛龛、窗格、家具和屏风等。风格或细腻或豪放,手法或浮雕或镂空,内容丰富,形式多样,有山水、花鸟、人物和民间流行的简朴装饰纹样来表达对美好幸福生活的向往,和对吉祥如意的祈祷,和上面的商家,官家相比,显的简单,粗糙,而且在数量上也是很少,很多就是以最简单的图形元素为主的装饰风格,部分地区的窑洞建筑很少看见木雕,只是简单的门窗。然而在也不乏精品的存在,只是在数量上要少的多。。 我们从商家,官家,民间来分别研究山西民居的建筑木雕装饰,不难看出它们有着各自的形态和美学观点。商家的建筑木雕装饰主要是表现主人富甲天下,官家的建筑木雕装饰主要是表现中国官文化,民间的的建筑木雕装饰主要是表现了人们对求功名富贵的向往。 山西民居的建筑木雕装饰,如雕梁画栋,雕饰门楣、屋椽、窗格、栏杆、飞罩挂络等,所具有的古朴典雅、富丽华贵之格调,更显示出木雕艺术在古建筑(或仿古建筑)中所独具的装饰作用。今天,随着人类旅游事业的迅猛发展,以及人们对于精神和物质文明的需求的不断提高,利用木雕艺术装饰的古建筑(或现代仿古建筑),更具有游览、观赏、学习、借鉴和陶冶人们的思想情操,丰富艺术修养等现实意义。
|